苏州园林作为古代私家园林的典型，它是物质财富和文学艺术的结合物。它的文化底蕴深厚，又有着浓厚的地方风情和独立的人文个性。其中，文人与园林就有着密切的联系，使苏州园林有着浓重的书香气息。当今苏州国画院所在的听枫园，就是一座典型的书斋园林。
　　
        听枫园（1982年列为苏州市文保单位），原为晚清学者、金石书画鉴藏家吴云宅园。吴云（1811-1883）字少甫，号平斋，浙江湖州人。清咸丰末年官苏州知府，解任后侨居吴门。工书法，能画，精于金石考据之学和书画鉴赏，富收藏。如因藏有齐侯罍两件，故在园内筑有“两罍轩”；因收藏旧拓《兰亭》二百余种，遂有室名“二百兰亭斋”，收藏之美富，即可见一斑。著述有《两罍轩彝器图释》《焦山志》《华山碑考》《二百兰亭斋古印考藏》等。可见他不独仕宦贵显，而且还以风雅博识著称。

　    　听枫园构筑于清同治年间，以听枫山馆居中，西有两罍轩，中以味道居相连，前有待霜亭，东南有假山，拾级可登墨香阁。其北与平斋相对，长廊折西接适然亭，旁有水池，四周绕以亭榭树石。园内花木扶疏，山水参差，斋馆雅洁，环境幽静，当为读书品艺的绝佳场所。故当年吴中胜流时相会集园中，鉴古谈艺，诗酒相连。近代金石书画大师吴昌硕、词学大家朱祖谋等亦先后假馆于此，或鉴古习艺，或读书著述，为园林文化增添了内涵。

        《墨香阁图》作者孙宽，现为中国美术家协会会员，国家一级美术师，苏州国画院画师。他自幼受家庭影响，尤目濡耳染其父（当代著名画家、苏州市美协主席孙君良）长期从事江南山水，和园林山水画创作，使他对文学、绘画产生了浓厚的兴趣。他毕业于苏州大学中文系，获文学学士学位。为他从事绘画专业奠下了良好的基础。他曾遍至园林、胜迹写生，以此来观察自然，训练手眼，并为今后创作积累素材。在中国美术学院中国画系山水专业学习期间，又临摹了自五代、两宋以来大量的古代名迹，不仅认识了中国古代山水画的渊源和发展脉络，并对掌握山水画技法受益良多。十多年来，他在园林山水画创作实践中不断探索、尝试，曾以独特的视角，以工笔画形式画园林窗景、厅堂陈设，以表现中国园林特有的风貌和文化气息。作品精致、典雅，并富有装饰性和时代感。又在把握传统血脉和现代精神的前提下，用写意笔墨来表现江南园林丰富的意境，并努力创造具有个性的图式。作品连续入选2000年至2002三届全国中国画作品展，并分别在2002、2004年全国中国画作品展中获得优秀奖，获2005年中国百家金陵画展（中国画）金奖。成为当代“新吴门画派”群体中的后起之秀。

        《墨香阁图》（见图），旨在将与自己日夕相对的园景，用画笔写出自己的感受。因而借取对象征翰苑墨香的“墨香阁”，和周围环境的描写，以反映“主人无俗态，作圃见文心”园主的学人本色，和听枫园浓郁的文化气息。作者以水墨写意笔法将院墙内东南角墨香阁景致作了艺术概括，画笔劲利，墨气淋漓。笔墨的构成重在表现“一种南方湿润，清幽的气息；一种柔静，温婉的江南味道”（孙宽《自说自画》）；构图饱满，虚实相应；所写构筑于假山上的“墨香阁”高出院墙、松顶，周围树木茂密沉郁，假山湖石明净，高耸的院墙上缀有漏窗，卵石铺地，园中置有石台、上有茗壶、茶盏，旁置绣墩，暗喻画家在此园中读书作画之 余，二三同道在园中品茗谈艺，堪为图中幽静雅逸，清新自然的意境增添了情趣，并能引起读画者的联想。而此种意境和情趣也正是江南园林人文个性的具体表现。 

（2008年4月9日5版）